Por el momento, se ofrecen tres paquetes: Básico, Estándar y Completo. Todos incluyen por definición la revisión estructural. Además, se verifica el plagio para todos los ensayos.
Incluye la revisión general del artículo + edición estructural–entiéndase como la revisión de “cómo fluye” la narrativa; la claridad y consistencia de tono y estilo. Una vez revisado el texto, se hacen recomendaciones en base a la evaluación de estructura. Cubre textos de hasta 2300 palabras por $100, pero puede añadir más servicios según sea necesario.
Incluye revisión general, edición estructural + revisión línea x línea del texto. O sea, incluye la revisión básica más edición específica de todos los aspectos del texto, ¡incluyendo imágenes! Cubre textos de hasta 6300 palabras por $375, pero puede añadir más palabras según sea necesario ($5 por cada 500 palabras).
Incluye todos los servicios de la edición estándar + la re-escritura de partes del texto. Buena opción para textos iniciales, pues se benefician de una revisión comprensiva. Cubre artículos de hasta 11500 palabras por $575–sin embargo, puede añadir más palabras por un costo adicional ($5 x 500 palabras).
¡Hasta aquí este post de Ediciones Pluma Verde! Si tiene alguna pregunta, puede escribir a edicionesplumaverde@gmail.com.
Katsushika Hokusai, Cranes from Quick Lessons in Simplified Drawing, 1823.
¡Saludos amig@s! Bienvenidos a otro post de Ediciones Pluma Verde. Estamos celebrando la publicación del artículo “Hokusai’s Cranes: Themes of Duality and Longevity in the Artist’s Work” en la revista académica Review of Arts and Humanities, donde se analizan algunas obras del artista Japonés, Katsushika Hokusai.
Quizá en algún momento haya visto su obra más famosa, La Gran Ola de Kanagawa:
Katsushika Hokusai, Under the Wave off Kanagawa, also known as The Great Wave, from Thirty-Six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei), 1830-33, color woodblock print, oban, Art Institute of Chicago.
Pues este señor, ¡pintó alrededor de 30,000 obras durante el curso de su vida! Se relata que, en su lecho de muerte, el artista expresó querer más tiempo para pintar.
Entre el gran “canon” de obras de Hokusai, figuran algunos impresos sobre grullas, un ave sagrada en la cultura japonesa. La tradición de senbazaru, donde se intercalan 1000 grullas de origami, pretende bendecir al origamista con buena suerte, alegría y longevidad–como una especie de oración visual.
Shimokobe Shusui (Japanese, died 1797) A Thousand Cranes and How to Fold Them (Senbazuru orikata), 1797 Japan, Edo period (1615–1868) Woodblock printed book; ink on paper; 6 1/4 × 4 5/16 in. (15.8 × 11 cm) The Metropolitan Museum of Art, New York, Mary and James G. Wallach Family Foundation Gift, 2013 (2013.824) http://www.metmuseum.org/Collections/search-the-collections/78714
Pues, de igual modo se pudiera decir que Hokusai trabaja con el tema de la longevidad en sus obras grullísticas. Las grullas japonesas, quienes aparean de por vida, también se asocian a lazos sociales y de pareja duraderos, lo cual pudiera inferirse en las obras de Hokusai. Por ejemplo, en Cranes at Umezawa Manor in Sagami Province, dos grullas vuelan hasta Mt. Fuji, una montaña sagrada en Japón, simbolizando la naturaleza sagrada de su unión, algo así como un peregrinaje por parte de ambos.
Izquierda: Katsushika Hokusai, Cranes at Umezawa Manor in Sagami Province, ca. 1830. Derecha: Two Cranesand Pine Trees, ca. 1930. Imagen por la autora.
Sin embargo, también pudiera decirse que existe una preocupación con la dualidad del ser humano, simbolizada a través de la unión de las grullas. En Cranes on Branch of Snow-Covered Pine (ca. 1834), se enfatiza la complementareidad de la unión a través del color: una grulla predominantemente oscura, la otra más bien clara, algo así como el principio daoista yin/yang.
Katsushika Hokusai, Cranes on Branch of Snow-Covered Pine, ca. 1834, woodblock print, ink and color on paper, Minneapolis Institute of Art.
Puede acceder al artículo completo en Academia.edu.
Además, si le interesa aprender más acerca de Hokusai, puede comenzar con el libro HOKUSAI por Rhiannon Paget. El libro de Paget, parte de la serie Taschen, resume la vida y obra del artista, limitándose a pinturas claves. Por ende, es un buen compendio introductorio sobre Hokusai.
Rhiannon Paget, HOKUSAI, Taschen (2018). https://amzn.to/4lAY5iq (Recibimos una pequeña comisión si compra el libro a través del enlace)
Si le interesa aprender más sobre la obra más famosa de Hokusai, Thirty-Six Views of Mt. Fuji, recomendamos el libro de Amélie Balcou, donde se presentan las obras del artista, ¡en forma de acordión! Formando una impresionante narrativa visual de Japón durante el periodo Edo.
Amélie Balcou, Hokusai: Thirty Six Views of Mt. Fuji, vista del libro abierto, 2019, hardcover. https://amzn.to/44f8gnf (Recibimos una pequeña comisión si compra el libro a través del enlace)
Finalmente, si le fascina el estilo ilustrativo del artista, sepa que puede aprender a dibujar como él. Como parte de su legado, Hokusai escribió un compendio de técnicas de dibujo e ilustración que fue muy utilizado por artistas de ukiyo-e durante el periodo Edo. Como uno de los artistas más reconocidos de Japón, estas técnicas continúan siendo estudiadas y utilizadas hoy en día.
Kyodo Wada y Ryoko Matsuba recopilan los manuales de dibujo creados por Hokusai en Hokusai’s Method, con más de 800 ilustraciones creadas entre 1812-1848.
Kyodo Wada, Ryoko Matsuba y Katsushika Hokusai, Hokusai’s Method, 2025, Hardcover. https://amzn.to/3Ibvgei (Recibimos una pequeña comisión si compra el libro a través del enlace)
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El plan básico incluye ediciones relativamente simples: ajustes de tamaño (“resizing” o “cropping”), eliminación de manchas, y modificaciones correctivas leves comenzando a un dólar por foto. Se edita un máximo de 50 fotos al día. Se ajusta el precio en base a la cantidad de fotos — envíe un mensaje a edicionesplumaverde@gmail.com o través de Fiverr para más información.
El plan intermedio o “standard” incluye ajustes de color más complejos, retoque de perfiles, efectos y demás a $2.15 por foto, para un máximo de 30 fotos editadas en un día.
Ejemplo de una edición de foto intermedia o “standard”. Como puede apreciarse, la edición incluyó la eliminación de manchas, ajustes de tono y color, y edición de composición. Puede ordenar un paquete standard a través de Fiverr.
El plan avanzado incluye el desarrollo de compuestos (“composites”), efectos artísticos complejos y demás para un máximo de 25 fotos al día a $5 por foto. Esta opción es ideal para “photoshoots” o productos e-commerce. ¡Fotos adicionales a sólo un dólar! Puede pedir sus ediciones a través de Fiverr.
Ejemplo de una imagen compuesta con integración de marca. Imagen por Ediciones Pluma Verde.
Diseño de Cubierta de Libros
También está oficialmente activo el servicio de diseño de cubierta de libros. Este servicio es ideal para el autor que publica independientemente. Escribir y editar un libro, de por sí, no es tarea fácil. ¡Imagínese también tener que lidiar con la tarea monumental de diseñar una cubierta! Aunque existen servicios gratuitos como Canva, el resultado final no queda tan personalizado como una cubierta diseñada profesionalmente.
En lugar de preocuparse, revise los paquetes de diseño disponibles para la cubierta de su libro, a través de Fiverr, ¡comenzando desde $250! Todos los paquetes incluyen versiones para e-book y libro impreso.
El paquete completo incluye imágenes de promoción para el libro, algo así como esta imagen, diseñada para Blue Sky:
Promoción para Tropiflexión por Mangotina Alcanflor — que, dicho sea de paso, puede obtener a mitad de precio a través de Smashwords utilizando el código TROPIPRIDE25 al completar la orden. ¡Válido durante todo el mes de junio 2025!
Para información adicional, no dude en escribirme a edicionesplumaverde@gmail.com.
Pues sabrán que encontré la lamparita tan intrigante que ¡terminé comprándola para mí! Aunque para mi paz mental esta compra NO fue impulsiva, sino que estaba en mis planes y por fin los cumplí. Y de buena manera, debo admitir, pues la lamparita ha sido un éxito. Especialmente cuando intento leer unas páginas antes de dormir.
La luz ámbar parece ser el principal atractivo de esta lámpara, pues recrea el tono sepia del Amazon Kindle, aunque con mayor intensidad. También pudiésemos decir que recrea la sensación de leer a luz de vela.
Cómo pueden notar, la lámpara alumbra bastante. Diría que cubre un 75% de la página con luz focalizada. Pero la luz extiende a toda la página e incluso abarca un poco de la próxima. En cualquier caso, el foco es ajustable y no interfiere con el pasar de las páginas.
La lámpara también tiene un modo de luz azul y un modo de luz mixta que produce luz natural.
Lámpara Gritin en modo luz azul. Foto por la autora.Modo luz azul con amplio espacio para el pasar de las páginas. Foto por la autora.
Copia de Gauguin’sIntimate Journals. Foto por la autora. Disponible en Amazon (Recibo una pequeña comisión si compra el libro a través de este enlace).
Gracias por su atención. Recuerde seguirnos en plumaverde.bsky.social para más actualizaciones.
¡Saludos amig@s! Estamos celebrando el comienzo oficial del verano lanzando copias GRATIS del libro Cineterapia: Película Cómo Metáfora este domingo, 1ro. de junio, por Amazon.
Aproveche esta oportunidad para descargar el libro gratuita y directamente a su Kindle, pulsando aquí (recibimos una diminuta comisión si compra a través del enlace). Puede pulsar acá para más información acerca del libro, incluyendo un “preview”.
Aunque la promoción sólo aplica para la versión digital, puede ordenar una copia “paperback” o cubierta blanda a buen precio. Si no tiene Kindle, sepa que puede recrear la experiencia “análogamente” con una lámpara “clip” de Gritin, también disponible por Amazon. Puede escoger entre luz ámbar para recrear el modo sepia, luz blanca para máximo brillo, o luz mixta. También puede manejar la intensidad del brillo, según su vista lo requiera. A sólo $7.99, esta lamparita es útil y accesible.
Lamparita Gritin Para la Lectura. ¡Recargable! Puede conseguirla en Amazon: https://amzn.to/4ju6piL (Abre en pantalla nueva; Obtenemos una pequeña comisión si compra a través del enlace).
Al comprar la versión cubierta blanda, ayudará a mantener a esta pequeña editorial corriendo. ¡Gracias siempre por su apoyo! Recuerde seguir a Pluma Verde en Blue Sky para más actualizaciones.
¡Saludos amig@s! Si eres ávido practicante del estilo de vida Zen, tal vez le interese la campaña #LiveLotusCo por la artista indie Querubí. El diseño, un loto tanto minimalista como cautivante, adorna una serie de prendas en varios estilos y colores.
Pro-fondos de la campaña, corriendo por tiempo limitado en EverPress, serán asignados a la publicación de un libro de terapias complementarias relacionado al mindfulness.
¡Quedan sólo 19 días para pre-ordenar! Órdenes zarpan de EverPress una vez termine la campaña, así que busque su camiseta, blusa o “hoodie” hoy.
Si le interesa el tema de mindfulness, filosofía budista o Zen, procure buscar también el libro Sakura por Rosemarie Bloom, disponible en formato Kindle o Paperback por Amazon (Recibimos una pequeña comisión al pulsar el link). Puede leer más acerca del libro aquí.
Tropiflexión es lo que se conoce en inglés como un “chap book” — un libro de poesía con menos de 40 páginas. En el caso de Tropiflexión, lo breve resalta lo impactante. Esta pequeña colección de poesía, intercalada con prosa inusual y extravagante, hace de esta obra una menester para el colector.
¡Cubierta blanda y formato Kindle disponible en Amazon!
Mangotina Alcanflor, Tropiflexión, 2024. ¡También disponible como E-PUB en Books2Read!
Rosemarie Bloom deleita los sentidos en Sakura, libro de poesía budista. Reflexiones breves, algunas tipo ensayo, otras tipo koan, acompañan las poesías de corte experimental, enmarcadas en ilustraciones que invitan a soñar.
Rosemarie Bloom, Butterfly Minds Not, video, poem originally published in Sakura, April 24, 2024.
Rosemarie Bloom, Butterfly Minds Not, poem, published in Sakura, April 24, 2024.
Rosemarie Bloom, Petrichor, published in Sakura, April 24, 2024.
¿Eres psicólogo/a, educador/a, trabajador/a social? Trabaja en el campo de la salud mental o en la educación? Le interesa hacer terapias grupales?
Considere adquirir el libro introductorio sobre la cineterapia: el uso de la película para fines terapéuticos. Es una intervención relativamente simple de implementar y efectiva según la evidencia. Además, muy accesible en cuanto a recursos se refiere, pues hay infinidad de películas con temas aplicables a la salud mental y al desarrollo humano.
Descripción oficial de la cineterapia:
La cineterapia es una técnica psicoterapéutica contemporánea en la cual se utilizan películas para desarrollar la introspección del paciente. Su accesibilidad en cuanto a plataformas en línea convierte la cineterapia en un gran recurso para la persona auto-reflexiva que prefiere aprender a través de medios audiovisuales. Además, se puede mejorar la inteligencia emocional y la resiliencia del paciente a través de la cineterapia, ya que la película es comprendida como metáfora de su situación actual. Vista a través de la cineterapia positiva, la cineterapia ayuda al paciente a identificar fortalezas propias y a aplicarlas en la solución de problemas.
En este libro, se presenta a modo introductorio la cineterapia, racionales teóricos y evidencia de su eficacia para mejorar síntomas de ansiedad y depresión, entre otros. Se crea un enlace entre teoría y practica al presentar ejemplos de películas y sus posibles aplicaciones. También se explican las diferentes modalidades cineterapéuticas y se ofrecen recomendaciones para crear un índice fílmico.
